ARKADIUSZ BRANICKI

Opole, Poland

«Todo debe hacerse lo más sencillo posible, pero no más simple» – Albert Einstein

Arkadiusz Branicki trabaja exclusivamente con el desnudo femenino, pero en ningún momento este desnudo es gratuito o provocador, aunque si insinuante y sensual. Las modelos provienen del mundo de la danza y de la gimnasia, sus cuerpos flexibles y bien proporcionados, forman parte de un conjunto que se expresa mediante el movimiento para enviar un mensaje a través de un trabajo minimalista donde apenas hay alguna tela u objeto que distraiga nuestra atención del punto hacia el que él la dirige. Sus fotografías carecen de fondos o elementos superficiales. El concepto y la belleza priman por encima de cualquier otra circunstancia.

 

ARCHIVO COMPARTIDO / SHARED FILE

ALBERT FINCH

Lublin (Poland)

«Nací en 1980 en Polonia, así que de niño fui testigo de grandes cambios políticos y culturales en mi país. Mi primer maestro fue mi propio padre -en mi opinión- un hombre dotado en casi todos los campos del arte. Me introdujo en la fotografía, pero no sólo a la fotografía.

Cuando era joven, mi padre me regaló una vieja cámara rusa. Muchos años después me compré mi propia cámara y empecé a hacer fotos a mi novia, sólo por placer, no tenía planes de convertirme en un verdadero fotógrafo.  Hace unos 4 años di un paso adelante y empecé a mostrar mis fotos a la gente.

Hago sobre todo desnudos sensuales y emotivos de mujeres. Normalmente hago fotos espontáneas. El lugar, la persona y la relación crean un estado de ánimo que debe ser visible en el efecto. La mayor fuente de inspiración en mi trabajo son las emociones, la delicadeza del tacto de las mujeres. Me fijo en ellas y esa es mi inspiración.

Prefiero las localizaciones naturales. Apartamentos, habitaciones, dormitorios, a veces la naturaleza. Utilizo la cámara digital Nikon sólo como medidor de luz. Normalmente utilizo la cámara de cine Pentax 6×7 o diferentes cámaras de formato cuadrado 6×6. A veces utilizo una cámara de película Nikon de formato pequeño. Mi objetivo favorito es el 105mm 2.4 de Pentax. En general, me gustan los objetivos de 80-105 mm para el formato medio y los de 50 mm para el formato pequeño.»

Entrevista extraida de MODELLENLAND MAGAZINE

Como se puede ver en el archivo compartido, Albert Finch fotografía a las mujeres, desnudas o con sus cuerpos adornados con velos vaporosos. Aunque a veces opta por el color, sus imágenes son principalmente en blanco y negro, lo que refuerza los contrastes de sus fotografías y le da un aspecto vintage y en cualquier caso muy sensual a sus obras. Si muestran sus rostros, los modelos del fotógrafo tienen habitualmente los ojos cerrados, como si estuvieran atrapadas en medio de un sueño.

ARCHIVO COMPARTIDO / SHARED FILE

RAFAL AUGUSCIK

Poco o nada sabemos de RAFAL AUGUSCIK. Natural -creo- de Radlinie (Polonia) aunque actualmente vive en Molesey (United Kingdom). Carpintero de profesión por más de 25 años, se aventura en el año 2017 en la fotografía, formando parte del Fotobalans Klub Fotograficzny przy MOK w Radlinie Pocos trabajos se pueden conseguir en la red, pero estos que forman la galería, son bien apreciados.

ARKADIUSZ BRANICKI

ARKADIUSZ BRANICKI

Arkadiusz Branicki es un interesante fotógrafo polaco, cuyo trabajo se centra en la belleza femenina utilizando un enfoque sobrio y minimalista de la fotografía de estudio en blanco y negro.

Para el artista no hay personas no fotogénicas, sino fotógrafos haraganes. Él busca captar y ofrecer al espectador la auténtica belleza: «toda persona es hermosa, sólo hace falta que aprendamos a verlo.»

«Admiro a los autores antiguos, su sentido de la belleza basado en la proporción y la armonía del cuerpo humano. Eso me habla. Más aún, no es como una moda temporal, y no cambiará en un año o dos.»

«Mi objetivo es mostrar la belleza y armonía que se esconde en el cuerpo humano. No quiero que el espectador se distraiga con nada. Nada debe interponerse en el camino de la percepción.»

«No creo que todo el mundo sea a la vez marinero y timonel. Somos la suma de todo, y de las personas que están en contacto con nosotros. Así que cada fotógrafo y modelo a quien he tenido el placer de conocer, sin duda dejó una huella en mí. La primera foto, que me produjo una gran impresión, era de Saudek. A día de hoy, me encanta también la obra de W. Wantuch, A. Brito, T. Jankowski y A. Bitesnich. Su trabajo es siempre un placer para mí. Ellos tuvieron un impacto en la dirección que he elegido.»

Textos traducidos libremente de una entrevista al artista, en polaco, que puede leerse completa aquí.

Vía El Hurgador (Arte en la Red)

ARCHIVO COMPARTIDO / SHARED FILE

RAFAL KAZMIERCZAK

Rafał Kaźmierczak was born in Łódź, Poland. He is a graduate of the Faculty of Veterinary Medicine of the University of Warmia and MazuryUniversity in Olsztyn. He has been keen on photography since his childhood, however the breakthrough for his career took place in 2012. It was then that he found his own path and the human became the most important subject in his perception. The artist mainly uses medium-format and large-format cameras in order to capture the surrounding reality, which enables him to master traditional photographic techniques. His works have been displayed at numerous solo and group exhibitions as well as post-contest shows in Poland and abroad. He has been awarded with several prestigious photographic prizes and honourable mentions throughout his career. In July 2015 he obtained the distinction ‘Artist FIAP’ (AFIAP) awarded by the International Federation of Photographic Art (FIAP). He is also a creative photographer, Fellow of the Polish Republic’s Photoclub, a holder of the AFRP title.

ARCHIVO COMPARTIDO / SHARED FILE

JACEK KORONA

 

Photographer based in Krakow, Poland. 
Preferred type of work is a sensual female portraits.

Muchas, muchísimas fotos en su portafolios... 
pero sólo unas pocas cumplen criterios de calidad para este cuaderno. 
Y para eso estámos, para separar la paja del grano :)

ARCHIVO COMPARTIDO / SHARED FILE

 

RADOSLAW PUJAN

RADOSLAW PUJAN (Polonia)

ARCHIVO COMPARTIDO / SHARED FILE

PAVEL SZAMRETA

PAVEL SZAMRETA Białystok (Polonia)

Retratos agradables, delicados, luces suaves y tonos concordantes. Miradas que atrapan que hacen que te detengas. Lástima que -como todo lo bueno- es breve.

ARCHIVO COMPARTIDO / SHARED FILE

 

DMYTRO GURNICKI

Dmytro Gurnicki. El ascetismo de la fotografía en Varsovia

ARCHIVO COMPARTIDO / SHARED FILE

NINO VERON. Repaso y actualización

Repaso a las vírgenes de la Capilla de NINO VERON

Dirige una empresa de Internet a diario, pero dedica cada momento libre a la fotografía y los viajes. Nacido en Sosnowiec (año 1976). Allí tiene su estudio fotográfico y una base para sesiones. Comenzó con la fotografía deportiva, pero durante muchos años se ha especializado en desnudos en blanco y negro y retratos realizados con técnicas tradicionales, es decir, una cámara analógica. Se siente mejor al fotografiar mujeres en interiores muy bonitos y elegantes o al aire libre. En 2013, se convirtió en el ganador del concurso polaco más prestigioso para fotógrafos desnudos. FotoErotica 2013 organizado por la revista Playboy. En 2016 – Ganó el concurso internacional «Fine Art Photography Awards» en la categoría «Desnudo».

ARCHIVO COMPARTIDO / SHARED FILE

PRESENTACIÓN .pptx

Entrada relacionada: VERON Y MINIMALIA

VERON & MINIMALIA

Bartosz Brudek alias NINO VERON, salta de la fotografía deportiva a la fotografía de modelos. Nikonista y Canonista, además de Hasselblad y Bronica. Nacido en Sosnowiec, Polonia (1976). Comenzó con la fotografía deportiva, pero durante muchos años se especializó en el arte del desnudo en blanco y negro y en retratos. Trabaja en la técnica tradicional – cámara analógica.
Le gusta fotografiar a las mujeres en interiores o exteriores con estilo. En 2013 fue el ganador del concurso polaco más prestigioso para fotógrafos de desnudos: Fotoerotica, organizado por la revista Playboy.

He aquí una breve selección del mucho contenido que puede encontrarse en su pagina web y photoblog.

ARCHIVO COMPARTIDO / SHARED FILE

DANIEL MINIMALIA, (Daniel Llorente) nace en Vitoria hace 28 años cuando grupos como U2, Police o Prince estaban en su pleno apogeo. Siendo muy niño él y su familia se trasladan a vivir a la ciudad de Ourense.

A los 8 años comienza a demostrar sus inquietudes musicales, mientras que la mayoría de los niños jugaban al fútbol en el recreo, él no se separaba de su walkman y escuchaba una y otra vez el disco “Rock and Ríos” que le marca profundamente por aquel entonces, a la edad de 13 años comienza a tocar la guitarra eléctrica de manera totalmente autodidacta después de recibir unas nociones básicas, influenciado por los clásicos de los 70 como Led Zepellin, Deep Purple, Thin Lizzy entre otros muchos, y los nacionales Héroes del Silencio o Los Suaves, aprende a tocar de oído las canciones y los solos que no dejaba de escuchar.

Con una guitarra de imitación de su hermano y “armado” con una simple radio, pasa horas y horas en la buhardilla de su casa intentando aprender los temas y discos que por aquel entonces ya le habían marcado. Recuerda con especial cariño como aprendió El estanque de héroes del silencio, la primera canción que toca y de la que más tarde haría una exitosa versión, o como se pasó meses para poder tocar entero el disco “Made in Japan” de Deep Purple.

Cuando apenas era un adolescente realiza sus primeras grabaciones caseras de versiones que él mismo graba y es a los 16 años cuando debuta por primera vez en una actuación en el instituto, Tras finalizar sus estudios de bachillerato, comienza a militar en grupos de rock, pasa por varias formaciones y funda  con tres amigos de la Universidad “Zirkus”, su primer proyecto serio con el que editan una demo “Si abres los ojos”.  Después de tres años tocando juntos por multitud de locales y cuando estaban comenzando a trabajar en su segundo trabajo, decide abandonar la banda para buscar nuevos horizontes, momento que aprovecha también para finalizar su carrera universitaria y sus estudios de postgrado.

“Al decir adiós”, una de mis piezas favoritas, cargado de nostalgia y emotividad, fue compuesto tras la pérdida de sus abuelos en sólo dos días. En definitiva, otra demostración que no siempre «lo de fuera» por el mero hecho de ser de fuera es mejor que lo de aquí..

MARÍA MENA & JACEK POPLAWSKI

ARCHIVO COMPARTIDO / SHARED FILE

ARCHIVO COMPARTIDO / SHARED FILE

Fotografías de Jacek Poplawski. Estilo clásico con el toque romántico de la música de María Mena «Habits», álbum Viktoria. Una voz que te atrapa y en la que te enredas  «time after time»

«I am a creature of habit
And I move in circles around you
I will admit there’s a pattern
One I created myself

None of my lovers dared leave me
I grew impatient and stale
Didn’t look back once I’d left them
Cause I always expected to fail

But this time it’s different
The rules don’t apply
But I need some distance to step out of line

So grant me this wish and meet me back here in a year
If we still exist, I can let go of my fear
Fear of normalcy
Fear of the solid walls of our future and let go of my past

I must be crazy to want this
Cause you are the girl of my dreams
But I’m prone to ruin the good things
Cautious ‘round balance it seems

But with you it’s different
The rules don’t apply
But I need some distance to step out of line

So grant me this wish and meet me back here in a year
If we still exist, I can let go of my fear
Fear of normalcy
Fear of the solid walls of our future and let go of my past

So grant me this wish and meet me back here in a year
If we still exist, I can let go of my fear
Fear of normalcy
Fear of the solid walls of our future and let go of my past.»

«Habits» Maria Mena (feat. Mads Langer)

Soy un animal de costumbres, me muevo en círculos a tu alrededor. Admito que es una costumbre que yo mismo creé. Ninguno de mis amores se atrevió a dejarme. Crecí siendo impaciente y egoìsta, sin mirar nunca lo que dejaba atrás, por miedo a que no fuera una decisión acertada. Pero esta vez es diferente, no seguiré mis propias reglas. Necesito tomar distancia para salir de esta. Así que concédeme este deseo y vuelve en un año a buscarme. Si todavía existimos, podré dejar escapar mis miedos. Miedo a la normalidad. Miedo a la solidez de los muros de nuestro futuro, olvidando así mi pasado.

Debo estar loco al decir esto, porque tú eres la chica de mis sueños, pero uno ya está acostumbrado a arruinar lo bueno que tiene. Cauteloso por no perder el equilibrio. Pero contigo es diferente, no seguiré mis propias reglas. Necesito tomar distancia para salir de esta. Así que concédeme este deseo y vuelve en un año a buscarme. Si todavía existimos, podré dejar escapar mis miedos. Miedo a la normalidad. Miedo a la solidez de los muros de nuestro futuro, olvidando así mi pasado. Así que concédeme este deseo y vuelve en un año a buscarme. Si todavía existimos, podré dejar escapar mis miedos. Miedo a la normalidad. Miedo a la solidez de los muros de nuestro futuro, olvidando así mi pasado.

NIIA

Una voz profunda y una maestría en el piano, son las dos claves de Niia Bertino. Un poco de soul, raices del jazz y toques de pop hacen de Niia una nueva promesa de la música lenta. Sus canciones hablan por y para el alma con un aire oscuro. Tiene una mitad en Italia y la otra en EE.UU. Su madre es una pianista italiana consagrada, y su abuela era cantante de opera. Toda su familia tiene una relación intensa con la música pero en especial con el jazz.
A los 19 se mudó a Nueva York para aprender y triunfar como cualquier artista. Lejos de querer convertirse en la próxima diva pop, a pesar de tener potencial, ella tuvo en mente siempre a ídolos como Nina Simone, Björk y Fiona Apple como mujeres sensitivas y complejas, que han sabido transmitirlo en su música. Exactamente eso es lo que ella quería hacer. Tras haber tenido una gran éxito en 2007 con su colaboración con Wyclef Jean, lanza su primer LP, Made for You. El videoclip del single principal lo ha realizado Tony Kaye, el director de American History X, y acompaña a la perfección los tintes de su música.

Para la ocasión, hemos utilizado esta composición como ilustración sonora de los trabajos fotográficos seleccionados de KATARZYNA WIDMANSKA Cracovia (Polonia)

ARCHIVO COMPARTIDO / SHARED FILE

 

Por si deciden borrarlo 🙂

ANETA BARTOS

“Cuando estoy en casa, mi mujer es mi mano derecha. Cuando estoy lejos de casa, mi mano derecha es mi mujer”

Escrito en la puerta del váter de un bar de Saigón a finales de los ’60, durante la guerra de Vietnam.

 Fotografía de Aneta Bartos, serie “Boys”.

Aneta Bartos nació en Polonia y se mudó a la ciudad de Nueva York donde asistió a la Escuela de Artes Visuales. A principios de 2013 expuso su proyecto titulado Boys with a individual exhibition en el Carlton Arms Hotel de Nueva York, comisariado por Jon Feinstein. Durante 2012 formó parte de 31 Women in Art Photography en Hasted Kraeutler, Nueva York, de la mano de Natalia Sacasa y Jon Feinstein. A principios de ese año mostró en una exposición de dos personas titulada Jack & Jill, organizada por Anne Huntington. En 2010 su colaboración con 4Sale se mostró en Nueva York, Moscú y Poznan. En 2007 fue elegida por Photo District News como la mejor opción para fotógrafos emergentes. Además, el trabajo de Aneta ha sido presentado en New York Magazine, Time Magazine, W Magazine, Interview Magazine, Vice Magazine, Libération Daily News, Artinfo, Hyperalleric, Modern Painters Daily, y Paddle 8 entre otros. Actualmente está trabajando en su primer libro de su serie titulada Monos Araña que saldrá en el invierno de 2014

JAROSLAW DATTA

Jarosław Datta (Polonia), es sin duda uno de los fotógrafos que tratan mejor la imagen. Sutil en la luz, modelos de belleza decadente que nos traslada mágicamente hacia aquellos tiempos del romanticismo . Sus fotografías son auténticas pinceladas llenas de poesía e inquietantes, que nos rememoran y se acercan al tenebrismo, nombre que la historiografía del arte da a un estilo o corriente de la pintura del barroco correspondiente a su fase inicial, a comienzos del siglo XVII (…) Ese tenebrismo que se caracteriza por el violento contraste de luces y sombras mediante una forzada iluminación (de forma muy evidente cuando se hace llegar un foco de luz marcando una diagonal en la supuesta pared del fondo, como la que proviene de un tragaluz). (Vía Gonzalo Villar)

Mi selección de fotografías de JAROSLAW DATTA

ARCHIVO COMPARTIDO / SHARED FILE

Videopresentación con música de TOM WAITS

VIDEOCLIP